Kinobox

Nejsvůdnější romantická tuctovka Bridget Jones z pera autorky Helen Fielding má za sebou tři úspěšné filmové adaptace, což v řeči peněz značí jediné – je čas na čtvrtý příspěvek. Další díl se má v Londýně natáčet už na jaře, a přestože nikde není slyšet o identitě režiséra či scenáristy, trojice titulních herců má být podle Daily Mail oficiálně na palubě. Vedle Renée Zellweger, již úloha vztahové ztroskotankyně s náchylností ke společenským trapasům a nezdravému jídlu definitivně proslavila, se tudíž znovu objeví také Colin Firth jako Mark Darcy a Hugh Grant coby Daniel Cleaver, jenž je podle všeho méně po smrti, než se v posledním filmu z roku 2016 zdálo.

V prvních pár minutách filmu Godzilla x Kong: Nové impérium (Godzilla x Kong: The New Empire) vidíme japonského megaještěra probudit se v Koloseu, kde spokojeně podřimoval od konce minulého dílu. Okamžitě se brutálně porube s kajdžu, zlikviduje půlku města a druhou půlku pokryje vrstvou křiklavé zelené krve, díky jejíž fantaskní barvě si snímek může zachovat nízkou věkovou přístupnost. Tomuhle se říká statement. Kdo po téhle scéně zůstane, si rozhodně nebude moct stěžovat na to, že film je přeplácaná blbost.

Elliot Page se z osobních a zdravotních důvodů v posledních více než pěti letech před kamerou zdržoval minimálně – většinu jeho veřejného působení si nárokovala Umbrella Academy, kterou nechtěl nechat na holičkách vzhledem k tomu, že ztvárňuje jednu z hlavních postav. Nyní je ale připravený na comeback a festivaly začíná obcházet jeho indie drama Close to You. Podle prvních reakcí v něm herecky exceluje, i když se různí názory na to, jak moc je to filmu platné.

Legenda praví, že v hluboké amazonské džungli nikdy nevznikl pokleslejší snímek se známými hollywoodskými herci než Anakonda z roku 1997.

Cillian Murphy byl vždy považován za talentovaného herce, navíc se skvělým čuchem pro role. Zatím ale nepatřil mezi ty megastar, jejichž účast promění každý projekt automaticky v áčkovou podívanou. To se nyní po jeho vítězství Oscara za Oppenheimera mění. Jeho aktuálně zvolená role navíc svým způsobem naváže na oceňovaný film.

V padesátých letech Hollywood vyprodukoval spoustu napínavých příběhů spadajících pod žánr noir, přičemž Lovcova noc (The Night of the Hunter) z roku 1955 patří mezi ty nejoriginálnější. Jediný režijní zářez proslulého herce Charlese Laughtona (Svědek pro obžalobu) sleduje sériového vraha Powella (Robert Mitchum) na stopě balíku peněz, který jeho spoluvězeň ukryl do panenky své dcery. Moderní verzi vynikající adaptace stejnojmenné knihy Davise Grubba chystá režisér Scott Derrickson s dvorním scenáristou C. Robertem Cargillem, kteří stojí za horory Sinister a Černý telefon (The Black Phone).

Jestli po světě chodí osobitější režisér než řecký strůjce univerzálně obdivovaného bizáru Yorgos Lanthimos, tak asi ještě nestihl natočit svůj debutový film. Pár týdnů po oscarovém úspěchu Chudáčků (Poor Things), jejichž čtyři zlaté sošky nejvíc zatopily jinak bezkonkurenční sedmioscarové jízdě Oppenheimera, Lanthimos představuje tajuplné povídkové dílo Kinds of Kindness. Režisérovu čtvrtou spolupráci s Emmou Stone doplňují další herecká esa Willem Dafoe, Jesse Plemons či Margaret Qualley a první krátká upoutávka oslní energickým mixem žánrů a nálad v rytmu legendární synthpopové skladby.

Některé nezodpovězené otázky kinematografie pálí publikum dnes stejně jako v době premiéry. Zastaví se káča na konci Počátku (Inception)? Co je v kufříku v Pulp Fiction? A v neposlední řadě: Mohl se Jack zachránit na těch pitomých dveřích, kdyby se s Rose jen trochu snažili? Odpověď různými více či méně důvěryhodnými experimenty hledal sám režisér Titaniku James Cameron, ale i řada jiných vědátorů s příliš velkým množstvím volného času. A nyní se k nim bude moct připojit kdokoliv, kdo si ikonickou rekvizitu za enormní částku koupil.

Animovaný Spider-Man (Spider-Man: Into the Spider-Verse) se stal naprostým fenoménem, a tak trochu evolucí, jež nám naplno představila nový, technologicky dokonalý „kreslený“ kabátek, který dokázali tvůrci vytěžit na maximum už ve dvou případech. Jelikož si ale na třetí díl a pokračování bravurního snímku Spider-Man: Napříč paralelními světy (Spider-Man: Across the Spider-Verse) počkáme déle, než se čekalo a premiéra je doposud v nedohlednu, rozhodli se nám tvůrci naservírovat aspoň malé překvapení. Své pavoučí universum obohatili o první kraťas, jenž má navíc vážný a takřka hororový tón.

Viggo Mortensen má na svém hereckém kontě několik nezapomenutelných rolí, díky nimž si ho zamilovali fanoušci snad všech žánrů a generací. Díky pečlivému výběru rolí se stačil velmi snadno dostat ze škatulky „toho, co hrál Aragorna“ a za své výkony v Zelené knize (Green Book), Východních příslibech (Eastern Promises) a snímku Tohle je náš svět (Captain Fantastic) byl po právu nominován za Oscara. V herecké branži tedy dokázal takřka vše, a tak si v posledních letech snaží plnit sny i coby režisér. Jeho druhý autorský počin The Dead Don't Hurt by pak měl potěšit všechny příznivce drsných westernů.

Léta letí a osmdesátiletý producent Jerry Bruckheimer, jehož jméno rozezní spíš vzpomínky na kupu velkých filmů nežli na konkrétní lidskou tvář, je stále nejpilnějším tvůrcem hollywoodské filmové magie. Člověk stojící za Policajtem v Beverly Hills (Beverly Hills Cop), Mizery (Bad Boys), Skálou (The Rock) či Nepřítelem státu (Enemy of the State) momentálně promuje novinku Guye Ritchieho The Ministry of Ungentlemanly Warfare, v níž budou Henry Cavill a Alan Ritchson od 19. dubna lovit nacisty. V rozhovoru pro Comicbook se nestárnoucí producent rozhovořil také o svých možná nejcennějších položkách, které směřují k dalším pokračováním v nejistotě – noví Piráti z Karibiku a Top Gun mají jisté problémy, ale dočkat bychom se jich rozhodně měli.

Superhrdina kousnutý pavoukem se v podání Toma Hollanda stal nečekaným tahounem Marvelu. Spider-Man má na kontě trilogii, přičemž jednotlivé díly Homecoming, Daleko od domova (Spider-Man: Far From Home) a Bez domova (Spider-Man: No Way Home) postupně zlepšovaly tržební výsledky i kritické skóre. Výroba čtyřky je tudíž přirozeně žádoucí – zvlášť nyní, když kariéra novodobé Mary Jane Zendayy dosáhla vrcholové popularity. Podle zákulisního reportu sdíleného webem Comicbook se má završení tetralogie začít natáčet už na podzim a pavoučí sítě by mohl spřádat režisér Justin Lin (Rychle a zběsile 5).

Nový seriál ze stáje Netflixu, Problém tří těles (3 Body Problem), před pár dny dorazil na streamovací platformu a téměř okamžitě se z něho stal hit. Streamovací gigant 21. 3. tradičně odtajnil všech osm epizod, a tak mají seriáloví nadšenci a příznivci sci-fi na co koukat. Vzhledem k popularitě seriálu jsme se dnes rozhodli vytvořit žebříček zajímavostí, o kterých jste určitě ještě neslyšeli.

Sedmatřicetiletá Megan Fox stále hraje po boku velkých jmen, ale poslední roky už plní zejména magazíny zaměřené na její oblečení, vizáž a soukromí. K nesmrtelnosti jí přitom stačily tři spolupráce s režisérem Michaelem Bayem (Skála), jenž ji v šestnácti letech nechal navléct bikiny ve druhých Mizerech (Bad Boys 2) a ve dvaceti dohlédl na to, aby atraktivní brunetka v prvních Transformers pobláznila Shiu LaBeoufa a s ním i většinu světa s přístupem k internetu a televizi.

Springfield je městem, o které v USA zakopnete na každém kroku. Nachází se v nadpoloviční většině států, v Illionis je dokonce hlavním městem a v animovaném sitcomu Simpsonovi (The Simpsons), který letos oslaví 35 let od premiéry, se právě v něm divoce mísí kulturní či geografické prvky Severní Ameriky. O tom, jaký Springfield stál Mattu Groeningovi jako hlavní inspirace, se vedou spory, což tvůrcům vyhovuje. Mohou totiž využívat populární záhady ve svůj prospěch a prohlubovat kdysi unikátní satirický charakter seriálu.

Před pár dny zveřejnila streamovací platforma Amazon Prime Video jeden ze svých nejočekávanějších filmů jara, Hrozbu smrti (Road House). Remake stejnojmenného béčka s Patrickem Swayzem bude pro službu podle prvních prognóz velkým hitem a jistý podíl na sledovanosti má jistě také účast slavného MMA zápasníka Conora McGregora, jenž doufá, že mu snímek naplno otevře hollywoodské dveře a jeho čeká snová kariéra po vzoru Arnolda Schwarzeneggera či Sylvestra Stalloneho.

Už od chvíle, co se Todd Phillips pochlubil, že druhý Joker (Joker: Folie à Deux) bude muzikál, jsme začali spekulovat o tom „jak moc“. Veřejnost jaksi automaticky došla k závěru, že to bude jen velmi symbolické načuchnutí k žánru, kdy se dočkáme pár izolovaných halucinačních vystoupení. Část publika, která nemá muzikály ráda, se k tomu upínala jako ke spáse. A část publika, co muzikály miluje, nevěřila, že by měl Phillips odvahu nabídnout plnohodnotný žánrový zářez.  Podle aktuálních informací se však zdá, že Phillips to myslí vážně.

Už jsou zase zpátky. Drsňák Mike Lowrey s tváří Willa Smithe a jeho ukecaný kámoš Marcus Burnett v podání Martina Lawrence se vrací v pořadí již čtvrtých Mizerech, tentokrát s všeříkajícím podtitulem Na život a na smrt (Bad Boys: Ride or Die). Po nečekaném úspěchu třetího dílu se vrací na scénu režiséři Adil El Arbi a Bilall Fallah i většina vedlejších postav a zdá se, že fanoušci série si opět přijdou na své. První upoutávka totiž znovu slibuje zábavnou jízdu plnou přepálené akce i komediálního špičkování ústřední dvojice.

Roku 2013 byla Anne Hathaway všude. Oscarovou kampaň muzikálové filmové adaptace Bídníků (Les Misérables), v níž odhodlaně zhmotnila tragický osud Fantiny, razila na tiskovkách, v talk show i na obálkách módních a kulturních časopisů. A lidé se jejího krásného širokého úsměvu a černých očí přejedli. Po shrábnutí zlaté sošky a údajně afektované děkovné řeči šlo snadno vygooglit článek „Proč každý nesnáší Anne Hathaway“ a herečka proslavená Deníkem princezny (The Princess Diaries) nebo komedií Ďábel nosí Pradu (The Devil Wears Prada) tušila, že kariéru dohnanou na vrchol už před zánikem nezachrání. Naštěstí ji podržel čerstvě oscarový režisér Christopher Nolan (Oppenheimer), před nímž smekla v novém rozhovoru pro Vanity Fair.

Martin Scorsese patří k velikánům amerického filmu. Jak pro jeho filmy, tak pro jeho bohatou filantropickou činnost, kterou svému milovanému oboru přispívá stranou samotné produkce. Přesto, nebo možná právě proto, se nyní jednaosmdesátiletý režisér dostal do menší šlamastyky, od které si nakonec odpomohl tichým mimosoudním vyrovnáním. Měl přijmout půl milionu dolarů s příslibem pomoci začínajícímu filmaři, aniž by splnil svůj díl dohody.

Třetí série reality show Survivor Česko & Slovensko jede na plné obrátky a minulé epizody, které můžete zhlédnout na platformě Voyo, byly na události velmi bohaté. Došlo k obměně členů mezi kmeny a po prohraném duelu se se soutěží rozloučila další známá tvář, modelka Denisa Dvořáková. Právě ta je nejnovějším hostem pořadu Divočina z ostrova, v němž vítěz první řady Vladimír Čapek a jeho parťák Daniel rekapitulují události uplynulých dílů.

Zdá se, že mladí lidé vydaní napospas iracionálnímu asociálovi s náklonností k řezným či bodným předmětům jsou nevyčerpatelnou hororovou premisou. Vyvražďovací slasher horory nakoply Černé Vánoce (Black Christmas) či Halloween a v hlubokých lesích je etabloval kultovní Pátek třináctého (Friday the 13th). Od té doby žánr dospěl k teatrální brutalitě a nyní zkouší i díky hororové streamovací službě Shudder nejrůznější způsoby, jak uspokojit obecně navyšovanou poptávku. Kanadská novinka In a Violent Nature zanechala dojem na festivalu Sundance a v prvním traileru avizuje strohé formální uchopení, kdy sledujeme krvavou stezku znetvořeného vraha z jeho perspektivy, a to v částečně přímočarém a částečně uměleckém trpělivém duchu.

O Euforii (Euphoria) se občas píše jako o „kontroverzním" seriálu, což je ale poněkud nepřesné. Mohlo by to evokovat, že se odvážným způsobem zobrazuje tabuizovaná témata. Kritika ale k show Sama Levinsona míří právě naopak proto, že ji podstatná část publika považuje za příliš vyumělkovanou a povrchní. Projektu však nejde upřít, že přes všechny tyto pochybnosti strhl pozornost především mladších diváků a divaček a dal světu několik hvězd, předně Zendayu, Sydney Sweeney a Jacoba Elordiho. Nyní je však opět nejisté, že se s nimi v této sestavě ještě setkáme.

Minulý víkend se obešel v českých kinech bez větších premiér a na návštěvnosti to bylo logicky znát. Do kinosálů zavítalo méně návštěvníků než v uplynulých, pro kinaře velmi štědrých, týdnech. Stále se však nejedná o žádnou katastrofu, jelikož tři největší taháky pořád vykazují solidní formu a zdá se, že druhé Duně (Dune: Part Two), Kung Fu Pandě 4 či české romantice Sladký život dochází dech velmi pozvolna.

Pořad Ano, šéfe! se vysílal na televizi Prima od roku 2008 a hned po své premiéře se stal televizním fenoménem. Diváci poprvé více nahlédli do zákulisí českých restaurací i kvalit české gastronomie a popularitu pořadu samozřejmě umocňovala také přítomnost Zdeňka Pohlreicha, jehož charisma i hlášky řadu diváků okouzlily. Bylo to právě Ano, šéfe!, jež v Česku stojí za trendem moderních kulinářských pořadů, který trvá dodnes. I když se zdálo, že pořad definitivně skončil, opak je pravdou.

Když režisér skandálního, ale nesmírně chváleného Základního instinktu (Basic Instinct) Paul Verhoeven připravoval v polovině 90. let další odvážný film s erotickou náplní s názvem Showgirls, o hlavní roli stály snad všechny aspirující herečky Hollywoodu. Elitní striptérku v nočním lasvegaském klubu nakonec ztvárnila tehdy třiadvacetiletá Elizabeth Berkley, která měla jít ve stopách Sharon Stone. Místo toho obdržela hned dvě výsměšné anticeny, čelila nespravedlivé šikaně průmyslu a sledovala, jak její průlomový projekt tratí peníze a řadí se k nejhůře přijatým počinům dekády. To se ale po třech dekádách změnilo a Berkley vystoupila v muzeu filmové Akademie s ovacemi a smířlivým proslovem.

Uplynulý televizní týden se nesl ve znamení nového primáckého seriálu Vytoč mého agenta, který měl navázat na úspěch Sedmi schodů k moci. Sobotní večer pak měl po finále fenoménu Peče celá země přinést mnohem napínavější souboj několika soutěžních a zábavných pořadů. Jak si jednotlivé tituly u diváků nakonec vedly?

Český národ miluje kriminálky a detektivky, to není žádná novinka. Zdá se ale, že k nám doráží true crime trend z Ameriky, jenž jim dává poněkud jinou, ne každému příjemnou podobu. U nás jsme stále zvyklí hlavně na žánrové seriály, v nichž je zločin spíš abstraktním rébusem na vyřešení. U takových případů se dá paradoxně snadno odreagovat, odpočinout, jedná se o celkem nevinnou zábavu. Poslední dobou ale stále častěji vidíme příklon k syrovějšímu zpracování skutečných zločinů, jež nás má znepokojit a znejistit. Vrcholem tohoto posunu se může stát Lesní vrah.

Koordináror intimity je jedna z nejmladších filmařských profesí. Jejím předním smyslem je vyvarovat se hrůzostrašným, dříve však romantizovaným historkám o tom, jak se herci a herečky museli potýkat s imitováním sexuálních a intimních scén, což obzvlášť u těch mladších a méně zkušených mohlo vést k traumatizujícím zážitkům. Pozice je stále ne zcela ustanovená a dočkává se kritiky z mnoha dobrých i špatných důvodů. Populární skotský herec Ewan McGregor nyní přispěl k její normalizaci, když tuto službu využil, přestože natáčel scény s vlastní manželkou.

Pokud vás moc netankuje každodenní realita, od roku 2000 můžete kormidlovat její komplexní simulaci ve videohře The Sims, kde rozhodujete o soukromí, hygieně, volnočasových aktivitách či stravování vámi vytvořených virtuálních lidí. Tento civilnější Minecraft patří k nejhranějším titulům vůbec, ale s filmovou adaptací si ho pro absenci kontinuálního příběhu zatím nikdo moc nespojoval. Margot Robbie a její produkční společnost LuckyChap Entertainment, jež stojí za fenomenálně úspěšnou Barbie, ovšem ve spolupráci s režisérkou Kate Herron (Loki) celovečerní verzi The Sims doručí. A možná tím pokládají základy pro další miliardový projekt.

Oblíbená herečka Gwyneth Paltrow si v posledních letech dává od hraní pauzu a věnuje se hlavně své podivné firmě Goop, prodávající různé wellness produkty nejasného původu a kvality. Naposledy hrála v seriálu Politik (The Politician), na filmovém plátně se neobjevila od Avengers: Endgame z roku 2019. Právě díky zkušenostem z marvelovského komiksového univerza se však nezdráhá do superhrdinských filmů trochu rýpat.

Chcete vidět co nejvíc tuzemských herců a hereček, kteří se v rolích sebe sama zesměšňují a nastavují odvrácenou tvář filmového byznysu, v němž je materialismus denním chlebem a lži s přetvářkou zase podobnou samozřejmostí jako vdechování kyslíku? Dnes na TV Prima startuje osmidílná série Vytoč mého agenta z prostředí smyšlené herecké agentury, jejíž zaměstnanci by i měli dost vlastních starostí, kdyby v jednom kuse nemuseli řešit manýry a vzájemné škorpení svých klientů, obávanou návštěvu z finančáku nebo věčné tření mezi lidskou empatií a necitlivou pracovní morálkou. Na to, že dané prostředí je stavěné pro nebojácné lvy, seriál nekouše a neodpouští si především vztahovou teatrálnost. Jenže nudit se při něm moc nebudete, scénář nevyznívá na úrovni jednotlivých epizod blbě a herci, kteří tu sobě i kancelářskému zákulisí nastavují kousavé zrcadlo, to dělají s viditelným zápalem.

Joan Crawford se narodila před 120 lety. Z velké části právě podle této absolutní herecké ikony vznikla stereotypní představa toho, jak vypadá profesionální hollywoodská star. V tom dobrém, ale i v tom špatném. Na jednu stranu neúnavná profesionálka, která se vypracovala z ničeho a každý kus své osoby věnovala kariéře. Na druhou stranu excentrická a zlomená žena se zcela nefunkčním osobním životem. Její dcera Christina vydala nedlouho po smrti Joan výbušnou knihu Mommie Dearest (Drahá maminko), která se od té doby stala maskotem všech „tell all“ biografií. Popisovala v ní předně údajně šokující počínání Crawford jako matky. Na její motivy promptně vznikl film, který se měl předvést to nejlepší, co může Hollywood nabídnout. Stal se však jedním z nejslavnějších průšvihů všech dob.

Zisk Oscara je skoro sto let nejvyšší poctou, jaké lze ve filmové branži dosáhnout. Jenže i výherci jsou jenom lidé a 35 centimetrů vysoká zlatá soška může zmizet z povrchu světa stejně jako televizní ovladač nebo flash disk. Zatímco někteří si tak ocenění nesmírně považují a Oscar jim zdobí obývací pokoje, ložnice nebo i samostatně vyčleněné místnosti, jiní se přiznali, že těžce vydřenou cenu z různých důvodů postrádají. A někdo o ni vlastně vůbec nestál.

V první polovině 90. let se o Janu Svěrákovi hovořilo jako o nejspíš nejtalentovanějším filmaři z generace mladých českých tvůrců. A zcela oprávněně. Obecná škola to dotáhla až k oscarové nominaci, Kolja ji o pár let později už proměnil. Oba tituly patří mezi naše nejoblíbenější porevoluční snímky, v mezidobí však dal Svěrák do kupy ještě dva další podařené snímky, jimž se pohříchu dostalo mnohem méně pozornosti.

Hvězdné války jsou jednou z nejikoničtějších filmových sérií všech dob, ale i ty největší klenoty mají své škrábance. Ačkoliv tvůrci jistě do tvorby snímků dali veškeré své úsilí, tak fanoušci ságy z předaleké galaxie dokázali najít spoustu chyb, jež se nakonec dostaly až do závěrečného střihu. Tyto drobné detaily dokáží na sítích rozjet slušnou diskuzi a my jsme pro vás dnes vybrali 10 těch nejzajímavějších.

První záběry z očekávaného sci-fi hororu Vetřelec: Romulus (Alien: Romulus) nezklamaly a legendární série, která v tomto století pokračovala dějovými prequely v režii Ridleyho Scotta, se pod dohledem Fede Álvareze (Lesní duch) vrací ke kořenům. Zasazení příběhu mezi událostmi Vetřelce (Alien) a Vetřelců (Aliens), respektive do prostorů ocelové vesmírné lodi, dá ikonickému Xenomorphovi z nejděsivějších představ H. G. Gigera novou várku lidských obětí, jejichž původ a motivace mají vyplývat z jediného momentu v druhém Cameronově filmu. Tím však napojení na předchozí části podle Álvareze nekončí.

Na Kinoboxu občas představujeme filmy, které mají zásadní význam pro západní popkulturu a vliv na celé generace diváků, ale z toho či onoho důvodu se neuchytily u nás. Policejní akademie (Police Academy), jejíž první díl slaví 40 let, je opačný příklad. Ano, šlo o komerčně úspěšnou sérii, jak dokazuje počet dílů, jenž se zasekl na obscénní sedmičce. Dokonce vznikl kreslený seriál pro děti a později hraný pro dospělé. Nicméně se jedná o jeden z těch komerčních produktů, jež na domácí půdě časem ztratily jakoukoliv rezonanci. Proč je tomu u nás tak moc jinak?

Netflix se velkolepých seriálů a velkorysých adaptací slavných děl nikdy nebál, a i když si o politice streamovací platformy můžeme myslet cokoliv, um ve vytvoření velké seriálové události jí upřít nelze. Jednou z jejích největších seriálových událostí roku má být i sci-fi novinka Problém tří těles (3 Body Problem), která vychází z oceňované knižní ságy Vzpomínka na Zemi spisovatele Liou Cch´-sina. Předloha je považována za jeden z nejvěhlasnějších titulů moderní sci-fi. Ne všichni proto vzali s nadšením, že se předlohy ujali David Benioff a D. B. Weiss, kteří mají na kontě neslavně zakončenou Hru o trůny (Game of Thrones).

Čtyřicetileté výročí letos slaví kanonická adaptace Orwellova románu 1984, jenž byl sám uveden v roce 1949. Málokteré literární a posléze filmové dílo mělo ve dvacátém století takový vliv a málokteré bylo tak široce interpretováno a dezinterpretováno. Při pohledu na to, jak vzdálené jsou dnes mnohé Orwellovy výklady jeho záměru, se mnozí ptají, jestli svým ikonickým románem nadělal víc škody, nebo užitku.

Důležitým prvkem úspěšnosti seriálu M*A*S*H byl i zájem hereckých představitelů o jejich role. Obzvlášť patrné to bývalo u Alana Aldy a Mikea Farrella, kteří se čile zajímali o to, co budou jako Hawkeye Pierce a B. J. Hunnicutt na obrazovce vyvádět. Podtrhovalo to i jejich reálné přátelství, jelikož oba herci se i mimo natáčení přátelili podobně jako jejich postavy. Idylka však nemohla trvat věčně.

Tento víkend bude pro fanoušky streamovací zábavy obzvláště výživný. V pohodlí domova si totiž mohou konečně užít jeden z nejchválenějších filmů loňského roku a vítěze sedmi Oscarů, Oppenheimera od Christophera Nolana. Netflix si pro vás pak připravil jednu ze svých největších seriálových událostí a na své si přijdou i příznivci přímočaré akce.

Když v roce 2022 spatřil světlo světla Batman (The Batman) s tváří Roberta Pattinsona od režiséra Matta Reevesa, dostali jsme opět poněkud temnější a drsnější vizi komiksového hrdiny, která si brala to nejlepší z klasických drsných kriminálek. V neposlední řadě nám však představila novou verzi ponurého Gothamu, z něhož hodlají tvůrci těžit i v dalších projektech. Tím prvních z nich bude seriál o Tučňákovi (The Penguin) v podání znovu k nerozpoznání namaskovaného Colina Farrella.

Ještě před pár měsíci o novém akčním filmu Opičí muž (Monkey Man) prakticky nikdo nevěděl a i pro těch pár znalých se jednalo spíše o nenápadný film, co skončí na Netflixu. Jenže stačil jeden nabušený trailer a nadšené první ohlasy a režijní debut herce Deva Patela se stal rázem jedním nejočekávanějších akčních filmů roku, který se díky producentovi Jordanu Peelovi (Uteč) podívá i do kin. Pozitivní šeptandu projektu nyní doplňuje další, emocemi i krví nasáklá upoutávka.

Původní Road House je dnes už malinko zapadlým béčkem, v němž se Patrick Swayze snažil přesvědčit diváky, že umí kromě tancování taky solidně kopat. A svou jednoduchostí a naivitou z toho vznikla esenciální žánrovka své doby. Nová verze, která je od čtvrtka dostupná na Amazon Prime Video pod českým názvem Hrozba smrti (Road House) přináší na scénu nejen dokonale vyrýsovaného Jakea Gyllenhaala, ale také sportovní fenomém MMA a jednu z jeho nejkontroverznějších hvězd, Conora McGregora.

Transformace z HBO Max na „pouhý" Max se v Česku pomalu blíží. Jako termín změny bylo ohlášeno datum 21. května a tuzemští předplatitelé se tak konečně sjednotí se zámořskými zákazníky. Pojďme si stručně proběhnout, jaké změny jsou s tímto přerodem spojeny.

Ještě před tím, než se režisér Tim Burton zapsal do diváckých srdcí svým Batmanem, Střihorukým Edwardem (Edward Scissorhands) či Ospalou dírou (Sleepy Hollow), zabodoval u diváků morbidní komedií Beetlejuice. Příběh o dvojici zoufalých duchů a titulním démonickém vymítači se stal hitem, který nám do velké míry poprvé představil Burtonův nezaměnitelný styl a jeho tradiční prvky, jichž se v následujících letech nevzdal. Letos se ikonický tvůrce ke svému ranému dílu vrátí a prvním traileru ukázal nejen staré známé v čele s Michaelem Keatonem, ale také novou krev, jež reprezentuje Jenna Ortega z Wednesday.

Herec s věčným klukovským výrazem, jenž se masivně proslavil úlohou Rosse Gellera v legendárním sitcomu Přátelé (Friends), svou vzácnou účastí obohacuje zejména televizní projekty. David Schwimmer v sedmapadesáti letech není tolik na očích, ale nově mu na stole přistála nabídka od Disneyho, jehož streamovací služba realizuje druhou sérii hororové teenagerské fantasy Husí kůže (Goosebumps) podle knih R. L. Stinea. Web Variety informoval, že Schwimmer ztvární v nadcházející desetidílné sezóně jednu z hlavních rolí.

Londýnský rodák Alec Guinness patřil mezi nejoceňovanější britské herce, dokonce se pyšní titulem Sir. Jeho více než půlstoletí dlouhá a úspěšná kariéra však dosáhla vrcholu v roce 1977, kdy se jako Obi-Wan Kenobi objevil v prvních Hvězdných válkách (Star Wars: Episode IV - A New Hope). Pro spoustu fanoušků se stal nezapomenutelnou ikonou, on sám ale této role paradoxně velmi litoval.

Zřejmě není mnoho filmařů, kterým by se podařilo si během kariéry splnit tolik snů jako Alfredu Hitchcockovi. Anglický režisér napříč pěti dekádami režíroval více než 50 filmů a hned několik z nich se pravidelně umisťuje v žebříčcích nejvlivnějších děl všech dob. Jeden sen ale realizovat nedokázal, i když k němu měl v jednu chvíli docela blízko – totiž natočit film o Titanicu.

Vrána (The Crow) byla v roce 1994 jednou z prvních vlaštovek temných latexových akčňáků, kteroužto éru naplno zahájil Matrix o pět let později. Adaptaci kultovního „prokletého“ komiksu Jamese O'Barra si vzal na svědomí původem řecký režisér narozený v Egyptě Alex Proyas. Problémové natáčení s nejistým výsledkem provázené katastrofami bylo trefným předurčením jeho divoké kariéry. Proyas, který od katastrofálního propadáku Bohové Egypta (Gods of Egypt) nenatočil nový film, má nyní ohledně nové adaptace Vrány, natáčené mimo jiné v Praze, ledasco na srdci.

Kultovní britské uskupení Monty Python se vrací do českých kin se svými největšími úspěchy. Život Briana (Life of Brian), jenž letos slaví 40. výročí, je trefná a především vtipná kritika stádnosti s hned několika nezapomenutelnými okamžiky. Film kdysi na jednu stranu čelil veřejnému odporu, na druhou z něj těžil ve svůj prospěch. Dnes už mají tuhle klasiku prakticky všichni rádi. Zjistěte proč.

Rod draka (House of the Dragon) složil slušný reparát za zpackané finále Hry o trůny (Game of Thrones). Zatímco na první sérii jsme se dívali s nedůvěrou a podezíravostí, druhou už noví i staronoví fanoušci a fanynky vyhlížejí s nadšením.

Když v roce 2021 vtrhli do kin noví Krotitelé duchů s podtitulem Odkaz (Ghostbusters: Afterlife), zdálo se, že se stará franšíza dočkala stylového znovuzrození. Jason Reitman převzal pomyslnou režijní pochodeň po svém otci, tvůrci původních Krotitelů duchů (Ghostbusters) Ivanu Reitmanovi, a stvořil důstojný reboot, jenž dokázal hezky pracovat s nostalgií i starými známými a zároveň nám představil novou generaci hrdinů. Film zaznamenal v covidové době relativní kasovní úspěch, další díl s podtitulem Říše ledu (Ghostbusters: Frozen Empire) už má být proto velkolepým rodinným dobrodružstvím a v podstatě epickým trikovým blockbusterem. U kritiků však noví Krotitelé duchů tvrdě narazili.

Začátkem týdne se v zahraničních médiích objevily zprávy, podle nichž má k úloze Jamese Bonda s hereckým pořadovým číslem sedm velmi blízko třiatřicetiletý Aaron Taylor-Johnson. Magazín The Sun uvedl, že padla konkrétní nabídka, kterou má hvězda Godzilly či akčňáku Bullet Train každým dnem přijmout. Johnson ale v rozhovoru pro Rolling Stone tyto spekulace nepotvrdil a stejně jako loni odmítl stavět vlastní kariéru podle náčrtků veřejnosti a médií.

Slovenská delegace na právě probíhajícím festivalu Séries Mania ve francouzském Lille zaznamenala velmi prestižní úspěch. Tento mezinárodní festival se zaměřuje především na uzavřené televizní seriály a minisérie, kam právě spadá i politické drama Our People (Náš lid), jehož tvůrci si z Lille odvezli cenu pro nehotové projekty zahrnující i odměnu ve výši 50 tisíc eur.

Hrdina z kreslených sešitů a animovaných pořadů s předsunutou bradou, dýmkou, obřím předloktím a apetitem po špenátu existuje od roku 1929. Pepek námořník (Popeye the Sailor) je známý po celém světě, i když jediné hollywoodské zpracování s živými a slavnými herci roku 1980 propadlo. Čtyřiačtyřicet let po nezdařilém pokusu Roberta Altmana s Robinem Williamsem a Shelley Duvall se schyluje k dalšímu nákladnému hranému zpracování od scenáristy Michaela Caleoa (Sexy bestie, Rodina Sopránů).

Vetřelec: Romulus (Alien: Romulus) vznikal původně primárně pro stream, studio 20th Century Studios je ale s výsledkem tak spokojeno, že počin nakonec vysílá do kin. To zní jako dobrá zpráva vzhledem k tomu, do jak slepé uličky dostal sérii samotný Ridley Scott, jehož prequely Prometheus a Covenant nedokázaly nalákat dostatek publika ani jednoznačně přesvědčit kritickou obec. První velmi krátká upoutávka slibuje komorní akci připomínající úplné začátky série.

I mistr hororu se někdy utne. Spisovatel Stephen King je nejprodávanějším knižním autorem současnosti, jeho díla mají globální věhlas a řada z nich posloužila jako inspirace pro jedny z nejmilovanějších filmů kinematografie. Přece se mu však občas vytýká (podobně jako například Stevenu Spielbergovi) způsob, jakým své vzrušující příběhy odhalující lidskou temnotu a brutalitu zakončuje. Zpochybňovaná zakončení románů Osvícení nebo To King obrátil v ukázkový kompromis v knize Mlha (The Mist), již roku 2007 úspěšně zfilmoval Frank Darabont (Vykoupení z věznice Shawshank). Konec filmu spisovatelův ambivalentní přístup vytěžil velmi jednoznačně a drasticky, přičemž King Darabontovi přiznal, že udělal dobře. Vyvarujte se dalšího čtení, pokud nechcete příběh vyspoilerovat.

Okolo nového snímku režiséra Davida Leitche Kaskadér (The Fall Guy) se začíná v posledních dnech šířit velmi pozitivní šeptanda. Akční novinka sbírá po své premiéře na festivalu SXSW nadšené ohlasy mluvící o svěží žánrové jízdě a Goslingovi za film složil poklonu i samotný Steven Spielberg. Pozitivní vlnu nyní korunuje finální trailer, jenž je zároveň také tím nejstylovějším a nejzábavnějším.